"En el consumo existe una identidad artística y cultural"

Pamela Subía, estudiante de comunicación corporativa.

Es interesante es como se da el proceso del arte y la culturalización. Ahora, en el proceso de globalización todo es más rápido, tienes más acceso de una forma mucho más rápida a conocer otras culturas, a manejarte con otras personas. Entonces es mucho más accesible el hecho de que tú puedas combinar tus conocimientos con el de otras personas. Entonces esto se vuelve enriquecedor porque posiblemente antes la gente tenía que viajar durante mucho tiempo o invertir más recursos para poder tener un conocimiento en algo especial.

Andy Warhol, 5 botellas de Coca-Cola 1962

En cuanto a la identidad, esto se vuelve algo muy globalizado. Entonces de cierta forma hay rasgos de la identidad de cada cultura que se van opacando. Por ejemplo vamos al hecho de que en una cantidad de países se bebe Coca – Cola. Son esa clase de productos que de alguna forma van creando una identidad en la gente. Si tú tienes esa misma clase de productos no solamente en África, por ejemplo, sino también en Sudamérica o en Asia, de cierta forma estos van creando una identidad homogénea en la gente y se van perdiendo ciertos rasgos que antes te podían caracterizar de otros. Más bien ahora te vuelves más similar a alguien que está al otro lado del mundo.

Al hablar del hecho de globalizar ciertas cosas, no solamente se globalizan productos de consumo masivo, también se globalizan cosas como la música. Son aspectos muy propios de una cultura. Se crea una especie de parámetro en el que entra una persona en el hecho de culturizarse. En los actos como el beber vino o que ciertas personas consuman ciertas cosas, o que escuchen cierto tipo de música o que les agrade cierto tipo de arte, hace que de alguna forma, se rompan con ciertos esquemas que los ligan al territorio donde pertenecen. Pero por otro lado la gente se une con personas de otros espacios territoriales que tiene la misma clase de gustos, la misma clase de afinidad. Así la globalización rompe la identidad territorial, pero crea una nueva, una más unánime por así decirlo. Entonces la gente crea una especie de parámetros en el momento de culturizarse.

Me parece que en el Ecuador existen muchas características artísticas que se pueden explotar. No solamente en los lugares sino además en las formas de ser de las personas y de la cultura que pueden aprovecharse para crear una marca país, algo que se ha intentado hacer. No obstante me parece que no se lo ha enfocado bien. Ecuador es mucho más que las Islas Galápagos, que la Mitad del Mundo, que Quito. Es decir tiene muchas otras cosas que ni siquiera los mismos ecuatorianos conocemos. Así de alguna forma me parece interesante si se llega a crear un prototipo del ecuatoriano, es decir algo muy característico del ecuatoriano. Como por ejemplo para el argentino es la camiseta de la selección o el vino mismo, o las carnes. Yo sé que existen muchas cosas características nuestras, pero no solamente influye el crear una estrategia para lograr explotar esto globalmente, sino que además culturalmente el ecuatoriano tiene vergüenza de ser ecuatoriano. Yo pienso que esto no va a cambiar si es que las personas no empiezan a sentir un orgullo por sentirse felices de haber nacido en el país donde nacieron. También hay que añadir que los ecuatorianos somos una mezcla cultural super compleja. Somos entre indígenas, mestizos, europeos, cholos, afro-ecuatorianos y de todo. Si eso se ve como una desventaja frente al resto de cosas no vamos a lograr darle una verdadera potencialidad al país.

“Las experiencias artísticas deben ser vividas dentro del contexto”

María José Aliaga, estudiante de comunicación corporativa.

La tecnología lo que ha hecho es comunicar y dar mayor información a las personas, pero no lo ha hecho vivencial. El arte se debe experimentar, se debe vivir y verlo físicamente. Si bien es cierto, por las redes llega una foto de la Mona Lisa, no se puede vivir la misma experiencia de este cuadro que estando en el lugar donde está situado el cuadro. No se puede tener la misma emoción. No se puede incluso definir bien los detalles de una pintura. Al igual que un lugar, no es lo mismo verlo virtualmente que estar en el sitio.

Exposición de Abert Durero en el Museo Städel, Frankfurt

Si bien es cierto la tecnología lo que ha hecho es ampliar el conocimiento de la gente en cuanto al arte. Ahora por medio de la tecnología la mayoría de personas sabe dónde quedan determinados tipos de museos alrededor del mundo. Se sabe cómo son determinado tipo de monumentos, porque lo han visto en fotografías. Otra cosa es saber que se siente al estar en ese momento allí. Esto ayuda para el conocimiento pero no ayuda en el momento de experimentarlo.

El exceso de información en las redes sociales tiene sus pros y sus contras. El internet te ayuda para conocer determinadas realidades pero no puedes indagar más. Uno debe vivir las experiencias. Por tanto lo local sigue existiendo y debería seguir existiendo. Sería una lástima que uno tan solo tenga conocimiento del arte tan solo a través del lado tecnológico. Ahora tenemos programas que te permiten visualizar ciertos objetos en 3D. Esto es muy chévere, pero es momentáneo, esta experiencia no va más allá, es decir no se recibe realmente un feedback. Quizás el arte virtual es otro tipo de arte que va más por el lado de la información, de lo tecnológico. No obstante, en realidad para mí el arte tiene que contar más con el tema de la historia, debe tener un contenido más profundo.

“La red amplia la creatividad”

María de la Cruz Álvarez, estudiante de diseño gráfico

La forma de pensar de las personas ha cambiado gracias a la tecnología. Mientras más va creciendo la tecnología podemos aumentar más nuestros conocimientos. Gracias al internet y los blogs se puede acceder a un conocimiento que antes estaba vedado para otras personas.

Por otro lado, en el campo de diseño, la tecnología ayuda a mejorar la creatividad. Hoy en día está de moda combinar estilos, estilos antiguos con los actuales. Es decir, si es que yo quisiera llegar a crear nuevos estilos, buscaría diseños de la antigüedad para tomarlos como ejemplos y evolucionar hacia nuevos estilos. Por ejemplo está de moda combinar el estilo barroco con el minimalista. Son dos estilos super fuertes, combinarlos puede parecer raro, pero al final resulta que todo es más armónico, pero uno de esos estilos es muy lineal y el otro demasiado exagerado. Entonces como el uno es tan lineal, tan simple, el hecho de combinarlo entre los dos resulta más armonioso que observar cada uno por separado.

En otro sentido es cierto que la tecnología ha hecho a las personas más facilistas, la gente rápidamente recurre a la tecnología para enterarse de muchas cosas superficialmente. No es como antes que la gente leía y leía durante días enteros para conocer algo a profundidad. Ahora la gente se demora como media hora en conocer una cosa.

Finalmente pienso que en todas las épocas existió una innovación en todas las cosas que se hacían. Al pasar el tiempo, las personas siempre tenían otras necesidades, otras aspiraciones y a medida que pasa el tiempo siempre las cosas cambian, evolucionan. Es por eso que el diseño es un elemento importante hoy en día porque a medida que las cosas van cambiando, el diseño va innovando y ajustándose a las necesidades de las personas.

“La tecnología ha ayudado a la difusión del arte”

Mayra Montalvo, estudiante de comunicación corporativa.

Creo que el boom de las nuevas tecnologías se da recientemente, en el boom del siglo XXI. Esto ha ayudado para que las personas se comuniquen de mejor manera y tengan una visión más amplia de lo que es la tecnología y como se puede llegar a conocer a otras culturas gracias a esta. No obstante pienso que existen varias desventajas. Por ejemplo, deben existir ciertas normas en cuanto a ciertos videos en el internet que no son aptos para niños.

La tecnología, por otro lado, ha ayudado a la difusión del arte. En este sentido ahora tenemos redes sociales, que, gracias al twitter, de repente aparecen las noticias de todo el mundo y de lo que está pasando en segundos. De esta forma te puedes contactar con otras culturas en instantes. 

No obstante estos contactos rápidos son tan solo una instantaneidad. A veces nos llega, por estas vías tecnológicas, una gran cantidad de imágenes, por eso se da una saturación en la información y esto hace que no captemos el mensaje de toda esa información que llega. Esto hace además que exista un estrés tecnológico, porque a pesar de que el internet es bastante útil crea una distancia entre lo que es real y los que es virtual. A veces esos mensajes difundidos por la red llegan tan rápido y en tantas cantidades, que distraen la atención y las personas no están donde deberían estar.